हेनरिक वीनियावस्की |

हेनरिक वीनियाव्स्की

वेन्याव्स्की। Capriccio वाल्ट्ज (जस्चा हेफ़ेत्ज़) →

यह एक शैतानी व्यक्ति है, वह अक्सर वह कार्य करता है जो असंभव है, और इसके अलावा, वह इसे पूरा करता है। जी बर्लियोज़

स्वच्छंदतावाद ने प्रसिद्ध कलाप्रवीणों द्वारा बनाई गई अनगिनत संगीत रचनाओं को जन्म दिया। उनमें से लगभग सभी को भुला दिया गया था, और संगीत कार्यक्रम के मंच पर केवल अत्यधिक कलात्मक उदाहरण ही रह गए थे। इनमें जी। वीनियाव्स्की की रचनाएँ हैं। उनके कंसर्ट, मज़ारुका, पोलोनेस, कॉन्सर्ट के टुकड़े हर वायलिन वादक के प्रदर्शनों की सूची में शामिल हैं, वे अपनी निस्संदेह कलात्मक योग्यता, उज्ज्वल राष्ट्रीय शैली और उपकरण की कलाप्रवीण क्षमताओं के शानदार उपयोग के कारण मंच पर लोकप्रिय हैं।

पोलिश वायलिन वादक के काम का आधार लोक संगीत है, जिसे उन्होंने बचपन से माना था। कलात्मक कार्यान्वयन में, उन्होंने इसे एफ. चोपिन, एस. सर्वाचिंस्की के साथ अध्ययन, फिर पेरिस में जेएल मासार्ड के साथ, और आई। कोलेट के साथ संयोजन में वीनियाव्स्की को अच्छा पेशेवर प्रशिक्षण दिया। पहले से ही 11 साल की उम्र में, वह एक माजुरका के विषय पर विविधताओं की रचना कर रहे थे, और 13 साल की उम्र में, उनकी पहली रचनाएँ प्रिंट में दिखाई दीं - एक मूल विषय पर द ग्रेट फैंटास्टिक कैप्रिस और सोनाटा एलेग्रो (उनके भाई जोज़ेफ़, एक पियानोवादक के साथ लिखित) ), जिसे बर्लियोज़ का अनुमोदन प्राप्त हुआ।

1848 से, वेन्याव्स्की ने यूरोप और रूस में गहन दौरे शुरू किए, जो उनके जीवन के अंत तक जारी रहे। वह एफ. लिस्केट, ए. रुबिनस्टीन, ए. निकिश, के. डेविडॉव, जी. अर्न्स्ट, आई. Wieniawski निस्संदेह अपने समय का सबसे अच्छा वायलिन वादक था। भावनात्मक तीव्रता और खेल के पैमाने, ध्वनि की सुंदरता, मंत्रमुग्ध करने वाले गुण में कोई भी उसका मुकाबला नहीं कर सकता था। यह वे गुण थे जो उनकी रचनाओं में प्रकट हुए थे, उनके अभिव्यंजक साधनों, कल्पना, रंगीन वाद्यों की सीमा का निर्धारण करते थे।

वेन्याव्स्की के काम के विकास पर एक उपयोगी प्रभाव रूस में उनके रहने से था, जहां वे सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी (1860-72) में वायलिन वर्ग के पहले प्रोफेसर, अदालत के एकल कलाकार (1862-68) थे। यहाँ उन्होंने त्चिकोवस्की, एंटोन और निकोलाई रुबिनस्टीन, ए। एसिपोवा, सी। कुई और अन्य के साथ दोस्ती की, यहाँ उन्होंने बड़ी संख्या में रचनाएँ बनाईं। 1872-74 में। ए। रुबिनस्टीन के साथ अमेरिका में वेन्याव्स्की पर्यटन, फिर ब्रसेल्स कंज़र्वेटरी में पढ़ाते हैं। 1879 में रूस के दौरे के दौरान, वेन्याव्स्की गंभीर रूप से बीमार पड़ गए। एन रुबिनस्टीन के अनुरोध पर, एन वॉन मेक ने उन्हें अपने घर में रखा। सावधानीपूर्वक उपचार के बावजूद, 45 वर्ष की आयु तक पहुँचने से पहले वेन्याव्स्की की मृत्यु हो गई। असहनीय संगीत कार्यक्रम के कारण उनका दिल कमजोर हो गया।

Wieniawski का काम पूरी तरह से वायलिन से जुड़ा हुआ है, जैसा कि पियानो के साथ चोपिन का काम है। उन्होंने वायलिन को एक नई रंगीन भाषा में बोलने दिया, इसकी लयबद्ध संभावनाओं को प्रकट किया, गुणी, करामाती अलंकरण। उनके द्वारा खोजी गई कई अभिव्यंजक तकनीकों ने XNUMX वीं शताब्दी की वायलिन तकनीक का आधार बनाया।

कुल मिलाकर, वेन्याव्स्की ने लगभग 40 कार्य किए, उनमें से कुछ अप्रकाशित रहे। उनके दो वायलिन संगीत कार्यक्रम मंच पर लोकप्रिय हैं। पहला एन। पगनिनी के संगीत समारोहों से आने वाले "बड़े" कलाप्रवीण-रोमांटिक संगीत कार्यक्रम की शैली से संबंधित है। अठारह वर्षीय पुण्योसो ने वीमर में लिस्केट के साथ रहने के दौरान इसे बनाया और इसमें युवाओं की आवेगशीलता, भावनाओं का उत्थान व्यक्त किया। एक अथक रोमांटिक नायक की मुख्य छवि, सभी बाधाओं को पार करते हुए, दुनिया के साथ नाटकीय संघर्ष से लेकर जीवन के उत्सव प्रवाह में डूबने तक के चिंतन के माध्यम से जाती है।

दूसरा संगीत कार्यक्रम एक गीत-रोमांटिक कैनवास है। सभी भागों को एक गीतात्मक विषय द्वारा एकजुट किया जाता है - प्रेम का विषय, सौंदर्य का एक सपना, जो संगीत कार्यक्रम में दूर से एक महान सिम्फोनिक विकास प्राप्त करता है, आदर्श को आकर्षित करता है, भावनाओं के नाटकीय भ्रम का विरोध करता है, उत्सव की खुशी के लिए, एक की जीत उज्ज्वल शुरुआत।

वीनियाव्स्की ने जिन सभी शैलियों की ओर रुख किया, उनमें पोलिश राष्ट्रीय कलाकार का प्रभाव था। स्वाभाविक रूप से, लोक स्वाद विशेष रूप से उन शैलियों में महसूस किया जाता है जो पोलिश नृत्यों से विकसित हुए हैं। Wieniawski के mazurkas लोक जीवन से ज्वलंत दृश्य हैं। वे माधुर्य, लोचदार लय, लोक वायलिन वादकों की खेल तकनीकों के उपयोग से प्रतिष्ठित हैं। वीनियाव्स्की के दो पोलोनेस चोपिन और लिपिंस्की (जिनके लिए पहला पोलोनेस समर्पित है) के प्रभाव में बनाए गए संगीत कार्यक्रम के गुण हैं। वे एक पवित्र जुलूस, उत्सव की मस्ती के चित्र बनाते हैं। यदि पोलिश कलाकार की गीतात्मक प्रतिभा मज़ाकुरस में प्रकट हुई थी, तो पोलोनेस में - उनकी प्रदर्शन शैली में निहित पैमाना और स्वभाव। वायलिन वादकों के प्रदर्शनों की सूची में एक मजबूत स्थान पर "लीजेंड", शेर्ज़ो-टारेंटेला, विविधताओं के साथ मूल विषय, "रूसी कार्निवल", च द्वारा ओपेरा "फॉस्ट" के विषयों पर फंटासिया जैसे नाटकों का कब्जा था। गुनोद, आदि।

वेन्याव्स्की की रचनाओं ने न केवल वायलिन वादकों द्वारा बनाई गई रचनाओं को प्रभावित किया, उदाहरण के लिए, ई। याज़ई, जो उनके छात्र थे, या एफ। , एन. रिम्स्की-कोर्साकोव, ए. ग्लेज़ुनोव। पोलिश गुणी ने एक विशेष "वायलिन की छवि" बनाई है, जो संगीत कार्यक्रम की प्रतिभा, अनुग्रह, भावनाओं के रोमांटिक उत्साह और सच्ची राष्ट्रीयता के साथ आकर्षित करती है।

वी. ग्रिगोरिएव

वेन्याव्स्की XNUMX वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध के गुणी-रोमांटिक कला में सबसे चमकीला व्यक्ति है। उन्होंने अपने जीवन के अंत तक इस कला की परंपराओं को बनाए रखा। "याद रखें, आप दोनों," उन्होंने अपनी मृत्युशय्या पर निकोलाई रुबिनस्टीन और लियोपोल्ड एयूआर से कहा, "वेनिस का कार्निवल मेरे साथ मर रहा है।"

वास्तव में, वेन्याव्स्की के साथ, एक पूरी प्रवृत्ति जो विश्व वायलिन प्रदर्शन में बनाई गई थी, अद्वितीय, मूल, पगनिनी की प्रतिभा द्वारा उत्पन्न, दूर हो रही थी, अतीत में "विनीशियन कार्निवल" जिसमें मरने वाले कलाकार का उल्लेख किया गया था।

उन्होंने वेन्याव्स्की के बारे में लिखा: "उनका जादुई धनुष इतना मनोरम है, उनके वायलिन की आवाज़ का आत्मा पर ऐसा जादुई प्रभाव पड़ता है कि कोई भी इस कलाकार को पर्याप्त नहीं सुन सकता है।" वेन्याव्स्की के प्रदर्शन में, "वह पवित्र अग्नि उबलती है, जो अनजाने में आपको मोहित कर लेती है, या तो आपकी सभी इंद्रियों को उत्तेजित करती है, या धीरे से आपके कानों को सहलाती है।"

"उनके प्रदर्शन के तरीके में, जिसने आग को जोड़ दिया, फ्रांसीसी के लालित्य और स्वाद के साथ ध्रुव का जुनून, एक वास्तविक व्यक्तित्व, एक दिलचस्प प्रतिभाशाली कलात्मक प्रकृति को दिखाया। उनके वादन ने श्रोताओं के दिलों पर कब्जा कर लिया, और उनके पास एक दुर्लभ डिग्री के लिए, उनकी उपस्थिति की शुरुआत से ही दर्शकों को मोहित करने की क्षमता थी।

रोमैंटिक और क्लासिकिस्ट के बीच लड़ाई के दौरान, युवा, परिपक्व रोमांटिक कला का बचाव करते हुए, ओडोव्स्की ने लिखा: “इस लेख के लेखक खुद को आलोचना का इतिहासकार कह सकते हैं। उन्होंने कला पर बहुत सारे विवादों का सामना किया, जिसे वे भावुक रूप से प्यार करते हैं, और अब उसी कला के मामले में वे अपनी आवाज देते हैं और सभी पूर्वाग्रहों को त्यागते हुए, हमारे सभी युवा कलाकारों को सलाह देते हैं कि वे इस पुराने क्रेटज़र और रोडेवा स्कूल को छोड़ दें, जो हमारे लिए उपयुक्त है। ऑर्केस्ट्रा के लिए केवल औसत दर्जे के कलाकारों की शिक्षा के लिए सदी। उन्होंने अपनी सदी से एक उचित श्रद्धांजलि एकत्र की - और यह काफी है। अब हमारे पास अपने गुण हैं, व्यापक पैमाने के साथ, शानदार मार्ग के साथ, भावुक गायन के साथ, विभिन्न प्रभावों के साथ। हमारे समीक्षक इसे नीमहकीमी कहते हैं। जनता और कला जानने वाले लोग अपने खराब फैसले का एक विडंबनापूर्ण मुस्कान के साथ सम्मान करेंगे।

फंतासी, मनमौजी कामचलाऊ व्यवस्था, शानदार और विविध प्रभाव, उत्साही भावुकता - ये ऐसे गुण हैं जो रोमांटिक प्रदर्शन को प्रतिष्ठित करते हैं, और इन गुणों के साथ इसने शास्त्रीय स्कूल के सख्त सिद्धांतों का विरोध किया। ओडोव्स्की आगे लिखते हैं, "ऐसा लगता है कि दाहिने हाथ की लहर पर आवाजें वायलिन से खुद ही उड़ जाती हैं।" ऐसा लगता है जैसे कोई आजाद पंछी आसमान में चढ़ गया हो और हवा में अपने रंग-बिरंगे पंख फैलाए हों।

प्रेमकथाओं की कला ने दिलों को अपनी लौ से जलाया, और प्रेरणा से आत्माओं को ऊपर उठाया। यहां तक ​​कि माहौल भी काव्यमय हो गया। नॉर्वेजियन वायलिन वादक ओले बुल, जबकि रोम में, "कुछ कलाकारों के अनुरोध पर कोलोसियम में काम किया, जिनमें प्रसिद्ध थोरवाल्डसेन और फ़र्नले थे ... और वहाँ, रात में, चाँद द्वारा, सदियों पुराने खंडहरों में, उदास एक प्रेरित कलाकार की आवाज़ें सुनी गईं, और महान रोमनों की छायाएँ उनके उत्तरी गीतों को सुनने लगीं।

Wieniawski पूरी तरह से इस आंदोलन से संबंधित था, इसके सभी गुणों को साझा करते हुए, लेकिन एक निश्चित एकतरफा भी। यहां तक ​​​​कि पैगनियन स्कूल के महान वायलिन वादकों ने कभी-कभी प्रभाव के लिए संगीत की गहराई का त्याग किया, और उनके शानदार गुणों ने उन्हें बेहद आकर्षित किया। इस कलाबाजी ने श्रोताओं को भी प्रभावित किया। साधनवाद की विलासिता, प्रतिभा और ब्रावुरा न केवल एक फैशन था, बल्कि एक आवश्यकता भी थी।

हालाँकि, वेन्याव्स्की का जीवन दो युगों तक फैला रहा। वह रूमानियत से बच गया, जिसने अपनी युवावस्था के दौरान उसके चारों ओर सब कुछ गर्म कर दिया, और XNUMX वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में रोमांटिक कला के रूप में इसकी विशेषता के रूप में अपनी परंपराओं को गर्व से संरक्षित किया, पहले से ही मर रहा था। उसी समय, वेन्याव्स्की ने रूमानियत की विभिन्न धाराओं के प्रभाव का अनुभव किया। अपने रचनात्मक जीवन के मध्य तक, उनके लिए आदर्श पगनीनी और केवल पगनीनी थी। अपने उदाहरण के बाद, वेन्याव्स्की ने "रूसी कार्निवल" लिखा, उन्हीं प्रभावों का उपयोग करते हुए जो "वेनिस के कार्निवल" से भरे हुए हैं; पैगनिन के हार्मोनिक्स और पिज्जा ने उनकी वायलिन कल्पनाओं - "मॉस्को की यादें", "रेड सुंदरी" को सुशोभित किया। यह जोड़ा जाना चाहिए कि वीनियाव्स्की की कला में राष्ट्रीय पोलिश रूप हमेशा मजबूत थे, और उनकी पेरिस की शिक्षा ने फ्रांसीसी संगीत संस्कृति को उनके करीब बना दिया। वेन्याव्स्की का इंस्ट्रुमेंटलिज़्म अपने हल्केपन, अनुग्रह और लालित्य के लिए उल्लेखनीय था, जो सामान्य तौर पर उसे पगनीव के इंस्ट्रुमेंटलिज़्म से दूर ले जाता था।

अपने जीवन के उत्तरार्ध में, शायद रुबिनस्टीन भाइयों के प्रभाव के बिना नहीं, जिनके साथ वेन्याव्स्की बहुत करीब थे, मेंडेलसोहन के जुनून का समय आ गया। वह लगातार लीपज़िग मास्टर के कामों को बजाता है और दूसरे कॉन्सर्टो की रचना करता है, स्पष्ट रूप से उसके वायलिन कंसर्टो द्वारा निर्देशित होता है।

Wieniawski की मातृभूमि ल्यूबेल्स्की का प्राचीन पोलिश शहर है। उनका जन्म 10 जुलाई, 1835 को डॉक्टर तेदुस्ज़ वीनियाव्स्की के परिवार में हुआ था, जो शिक्षा और संगीत से प्रतिष्ठित थे। भविष्य की वायलिन वादक रेजिना वेन्यावस्काया की माँ एक उत्कृष्ट पियानोवादक थीं।

वायलिन प्रशिक्षण 6 साल की उम्र में स्थानीय वायलिन वादक जान गोर्नजेल के साथ शुरू हुआ। इस वाद्य यंत्र में रुचि और इसे सीखने की इच्छा लड़के में उस नाटक के परिणामस्वरूप पैदा हुई, जिसे उन्होंने हंगेरियन वायलिन वादक मिस्का गौसर के बारे में सुना था, जिन्होंने 1841 में ल्यूबेल्स्की में संगीत कार्यक्रम दिए थे।

गोर्नज़ेल के बाद, जिन्होंने वीनियाव्स्की के वायलिन कौशल की नींव रखी, लड़के को स्टैनिस्लाव सेरवाक्ज़िनस्की को सौंप दिया गया। इस शिक्षक को XNUMX वीं शताब्दी के दो सबसे बड़े वायलिन वादकों - वीनियाव्स्की और जोआचिम के ट्यूटर बनने का सौभाग्य मिला: सेरवाक्ज़िनस्की के पेस्ट में रहने के दौरान, जोसेफ जोआचिम ने उनके साथ अध्ययन करना शुरू किया।

छोटे हेनरिक की सफलताएं इतनी आश्चर्यजनक थीं कि उनके पिता ने उन्हें चेक वायलिन वादक पानोफ्का को दिखाने का फैसला किया, जिन्होंने वारसॉ में संगीत कार्यक्रम दिए। वे बच्चे की प्रतिभा से बहुत खुश हुए और उसे सलाह दी कि वह उसे प्रसिद्ध शिक्षक लैम्बर्ट मासर्ड (1811-1892) के पास पेरिस ले जाए। 1843 की शरद ऋतु में, हेनरिक अपनी मां के साथ पेरिस गए। 8 नवंबर को, उन्हें पेरिस कंजर्वेटरी के छात्रों के रैंक में भर्ती कराया गया, इसके चार्टर के विपरीत, जिसने 12 साल की उम्र से बच्चों के प्रवेश की अनुमति दी। उस समय वेन्याव्स्की केवल 8 साल का था!

उनके चाचा, उनकी माँ के भाई, प्रसिद्ध पोलिश पियानोवादक एडुआर्ड वुल्फ, जो फ्रांसीसी राजधानी के संगीत मंडलों में लोकप्रिय थे, ने लड़के के भाग्य में जीवंत भूमिका निभाई। वुल्फ के अनुरोध पर, मैसार्ड ने युवा वायलिन वादक की बात सुनकर उसे अपनी कक्षा में ले लिया।

वेन्याव्स्की के जीवनीकार आई. रीज़ का कहना है कि लड़के की क्षमताओं और सुनने की क्षमता से चकित होकर मैसर्ड ने एक असाधारण प्रयोग करने का फैसला किया - उसने उसे वायलिन को छुए बिना रूडोल्फ क्रेटज़र के संगीत कार्यक्रम को कान से सीखने के लिए मजबूर किया।

1846 में वेन्याव्स्की ने जीत के साथ कंजर्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, स्नातक प्रतियोगिता में प्रथम पुरस्कार और एक बड़ा स्वर्ण पदक जीता। चूंकि वेन्याव्स्की एक रूसी छात्रवृत्ति धारक थे, इसलिए युवा विजेता को रूसी ज़ार के संग्रह से एक ग्वारनेरी डेल गेसू वायलिन मिला।

कंज़र्वेटरी का अंत इतना शानदार था कि पेरिस ने वेन्याव्स्की के बारे में बात करना शुरू कर दिया। वायलिन वादक की माताएँ कॉन्सर्ट टूर के लिए अनुबंध प्रदान करती हैं। Venyavskys पोलिश प्रवासियों के लिए श्रद्धा से घिरे हुए हैं, उनके घर में Mickiewicz है; गियोचिनो रोसिनी हेनरिक की प्रतिभा की प्रशंसा करते हैं।

जब तक हेनरिक कंज़र्वेटरी से स्नातक हुए, तब तक उनकी माँ अपने दूसरे बेटे को पेरिस ले आईं - जोज़ेफ़, भविष्य के गुणी पियानोवादक। इसलिए, Wieniawskis फ्रांस की राजधानी में एक और 2 साल तक रहे, और हेनरिक ने मैसर के साथ अपनी पढ़ाई जारी रखी।

12 फरवरी, 1848 को, वेन्याव्स्की बंधुओं ने पेरिस में एक विदाई संगीत कार्यक्रम दिया और रूस के लिए रवाना हुए। ल्यूबेल्स्की में कुछ देर रुककर हेनरिक सेंट पीटर्सबर्ग चले गए। यहां 31 मार्च, 18 अप्रैल, 4 और 16 मई को उनके एकल संगीत कार्यक्रम हुए, जो एक विजयी सफलता थी।

वेन्याव्स्की अपने कंज़र्वेटरी कार्यक्रम को सेंट पीटर्सबर्ग ले आए। वायोटी के सत्रहवें संगीत कार्यक्रम ने इसमें एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया। मैसर्ड ने अपने छात्रों को फ्रांसीसी शास्त्रीय स्कूल में शिक्षित किया। सेंट पीटर्सबर्ग की समीक्षा को देखते हुए, युवा संगीतकार ने वियोटी कॉन्सर्टो को काफी मनमाने ढंग से बजाया, इसे "अधिशेष आभूषण" से लैस किया। क्लासिक्स को "ताज़ा" करने का ऐसा तरीका उस समय अपवाद नहीं था, इसके साथ कई सद्गुणों ने पाप किया। हालाँकि, उसे शास्त्रीय विद्यालय के अनुयायियों से सहानुभूति नहीं मिली। "यह माना जा सकता है," समीक्षक ने लिखा, "वेन्याव्स्की ने अभी तक इस काम की पूरी तरह से शांत, सख्त प्रकृति को नहीं समझा है।"

बेशक, कलाकार की युवावस्था ने भी सदाचार के जुनून को प्रभावित किया। हालांकि, तब वह पहले से ही न केवल तकनीक से, बल्कि उग्र भावुकता से भी चकित था। "यह बच्चा एक निस्संदेह प्रतिभा है," वीक्सटन ने कहा, जो अपने संगीत कार्यक्रम में उपस्थित थे, "क्योंकि उनकी उम्र में इस तरह की भावुक भावना के साथ खेलना असंभव है, और इससे भी ज्यादा इस तरह की समझ और इतनी गहरी सोची-समझी योजना के साथ . उसके खेल का यांत्रिक हिस्सा विकसित होगा, लेकिन अब भी वह इस तरह से खेलता है कि हममें से कोई भी उसकी उम्र में नहीं खेला।

वेन्याव्स्की के कार्यक्रमों में, दर्शक न केवल खेल से, बल्कि उनके कार्यों से भी मोहित होते हैं। युवक विभिन्न प्रकार की विविधताओं और नाटकों की रचना करता है - रोमांस, निशाचर, आदि।

सेंट पीटर्सबर्ग से, माँ और बेटा फ़िनलैंड, रेवेल, रीगा और वहाँ से वारसॉ जाते हैं, जहाँ नई जीत वायलिन वादक का इंतजार करती है। हालाँकि, वेन्याव्स्की अपनी शिक्षा जारी रखने का सपना देखता है, जो अब रचना में है। माता-पिता ने फिर से पेरिस जाने के लिए रूसी अधिकारियों से अनुमति मांगी और 1849 में माँ और बेटे फ्रांस चले गए। रास्ते में, ड्रेसडेन में, हेनरिक प्रसिद्ध पोलिश वायलिन वादक करोल लिपिंस्की के सामने खेलता है। "वह जेनेक को बहुत पसंद करती है," वेन्यावस्काया अपने पति को लिखती है। “हमने मोजार्ट चौकड़ी भी बजाई, यानी लिपिंस्की और जेनेक ने वायलिन बजाया, और युज़िक और मैंने पियानो पर सेलो और वायोला के हिस्से बजाए। मजा तो आया, लेकिन आश्चर्य भी हुआ। प्रोफेसर लिपिंस्की ने जेनेक को पहला वायलिन बजाने के लिए कहा। क्या आपको लगता है कि लड़का शर्मिंदा है? उसने चौकड़ी का नेतृत्व किया जैसे कि वह स्कोर को अच्छी तरह से जानता हो। लिपिंस्की ने हमें लिस्केट को सिफारिश का एक पत्र दिया।

पेरिस में, Wieniawski ने Hippolyte Collet के साथ एक वर्ष के लिए रचना का अध्ययन किया। उनकी मां के पत्रों में कहा गया है कि वह क्रेटज़र के लिए रेखाचित्रों पर कड़ी मेहनत कर रहे हैं और अपनी खुद की पढ़ाई लिखने का इरादा रखते हैं। वह बहुत पढ़ता है: उसके पसंदीदा ह्यूगो, बाल्ज़ाक, जॉर्ज सैंड और स्टेंडल हैं।

लेकिन अब प्रशिक्षण समाप्त हो गया है। अंतिम परीक्षा में, Wieniawski एक संगीतकार के रूप में अपनी उपलब्धियों का प्रदर्शन करता है - मेयेरबीर द्वारा ओपेरा "द पैगंबर" के विषयों पर "विलेज मजुरका" और फंटासिया। फिर से - प्रथम पुरस्कार! "हेक्टर बर्लियोज़ हमारे बेटों की प्रतिभा का प्रशंसक बन गया है," वेन्यावस्काया अपने पति को लिखती है।

इससे पहले कि हेनरिक एक व्यापक सड़क संगीत समारोह कलाप्रवीण व्यक्ति को खोलता है। वह युवा, सुन्दर, आकर्षक है, उसके पास एक खुला हंसमुख चरित्र है जो दिल को आकर्षित करता है, और उसका खेल श्रोताओं को आकर्षित करता है। ई. चेकाल्स्की की पुस्तक "द मैजिक वायलिन" में, जिसमें एक टैब्लॉइड उपन्यास का स्पर्श है, युवा कलाकार के डॉन जुआन कारनामों के कई रसदार विवरण दिए गए हैं।

1851-1853 वेन्याव्स्की ने रूस का दौरा किया, उस समय देश के यूरोपीय हिस्से के प्रमुख शहरों में एक भव्य यात्रा की। सेंट पीटर्सबर्ग और मॉस्को के अलावा, उन्होंने और उनके भाई ने कीव, खार्कोव, ओडेसा, पोल्टावा, वोरोनिश, कुर्स्क, तुला, पेन्ज़ा, ओरेल, ताम्बोव, सेराटोव, सिम्बीर्स्क का दौरा किया, दो साल में लगभग दो सौ संगीत कार्यक्रम दिए।

प्रसिद्ध रूसी वायलिन वादक वी। बेज़ेकिर्स्की की पुस्तक में वेन्याव्स्की के जीवन के एक जिज्ञासु प्रकरण का वर्णन है, जो उनके बेलगाम स्वभाव की विशेषता है, जो कलात्मक क्षेत्र में उनकी सफलता से बेहद ईर्ष्या करते हैं। यह प्रकरण इस मायने में भी दिलचस्प है कि इससे पता चलता है कि जब एक कलाकार के रूप में उनके गौरव को ठेस पहुंची तो वेन्यावस्की ने रैंकों के साथ कितना तिरस्कारपूर्ण व्यवहार किया।

1852 में एक दिन, वेन्याव्स्की ने मास्को में विल्मा नेरुदा के साथ एक संगीत कार्यक्रम दिया, जो प्रसिद्ध चेक वायलिन कलाप्रवीणों में से एक था। "यह शाम, संगीत की दृष्टि से बहुत ही रोचक, दुखद परिणामों के साथ एक बड़े घोटाले द्वारा चिह्नित की गई थी। वेन्याव्स्की ने पहले भाग में खेला, और निश्चित रूप से, जबरदस्त सफलता के साथ, दूसरे में - नेरुदा, और जब वह समाप्त हो गई, तो हॉल में मौजूद वीक्सटन ने उसे एक गुलदस्ता लाया। दर्शकों ने, मानो इस सुविधाजनक क्षण का लाभ उठाते हुए, अद्भुत कलाप्रवीण व्यक्ति को शोरगुल से सराबोर कर दिया। इससे वेन्याव्स्की को इतना दुख हुआ कि वह अचानक एक वायलिन के साथ मंच पर आ गया और जोर से घोषणा की कि वह नेरुदा पर अपनी श्रेष्ठता साबित करना चाहता है। मंच के चारों ओर दर्शकों की भीड़ लग गई, जिनमें से कुछ सैन्य जनरल थे जो जोर से बात करने में संकोच नहीं करते थे। उत्तेजित वेन्याव्स्की, खेलना शुरू करना चाहता था, उसने अपने धनुष के साथ सामान्य को कंधे पर थपथपाया और उसे बात करना बंद करने के लिए कहा। अगले दिन, वेन्याव्स्की को गवर्नर-जनरल ज़करवेस्की से 24 बजे मास्को छोड़ने का आदेश मिला।

अपने जीवन के शुरुआती दौर में, 1853 संगीत समारोहों (मास्को, कार्ल्सबैड, मैरिनबाद, आचेन, लीपज़िग, जहां वेन्यावस्की ने हाल ही में पूर्ण किए गए फ़िस-मोल कंसर्ट के साथ दर्शकों को चकित कर दिया) और रचना कार्यों में समृद्ध है। ऐसा लगता है कि हेनरिक पर रचनात्मकता का जुनून सवार है। पहला पोलोनेस, "मॉस्को की यादें", सोलो वायलिन के लिए एट्यूड्स, कई मज़ाकुरस, एलिगियाक एडैगियो। शब्दों के बिना एक रोमांस और एक रोंडो सभी 1853 से पहले के हैं। यह सच है कि उपरोक्त में से अधिकांश की रचना पहले की गई थी और अब केवल इसे अंतिम पूर्णता प्राप्त हुई है।

1858 में, वेन्याव्स्की एंटोन रुबिनस्टीन के करीबी बन गए। पेरिस में उनके संगीत कार्यक्रम एक बड़ी सफलता हैं। कार्यक्रम में, सामान्य गुणी टुकड़ों में बीथोवेन कॉन्सर्टो और क्रेटज़र सोनाटा हैं। कक्ष संध्या में वेन्याव्स्की ने रुबिनस्टीन की चौकड़ी, बाख के सोनाटा और मेंडेलसोहन की तिकड़ी में से एक का प्रदर्शन किया। फिर भी, उनकी खेल शैली मुख्य रूप से गुणी है। द कार्निवल ऑफ वेनिस के एक प्रदर्शन में, 1858 की एक समीक्षा कहती है, उन्होंने "अपने पूर्ववर्तियों द्वारा फैशन में पेश की गई विलक्षणताओं और चुटकुलों को और बढ़ाया।"

वर्ष 1859 वेन्याव्स्की के निजी जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया। यह दो घटनाओं द्वारा चिह्नित किया गया था - इसाबेला ओसबोर्न-हैम्पटन, अंग्रेजी संगीतकार के एक रिश्तेदार और लॉर्ड थॉमस हैम्पटन की बेटी, और शाही थिएटरों के एकल कलाकार, अदालत के एकल कलाकार की स्थिति के लिए सेंट पीटर्सबर्ग के लिए एक निमंत्रण और रूसी संगीत समाज की सेंट पीटर्सबर्ग शाखा।

वेन्याव्स्की की शादी अगस्त 1860 में पेरिस में हुई थी। शादी में बर्लियोज़ और रॉसिनी ने भाग लिया था। दुल्हन के माता-पिता के अनुरोध पर, वेन्याव्स्की ने 200 फ़्रैंक की शानदार राशि के लिए अपने जीवन का बीमा किया। वायलिन वादक आई। यमपोलस्की के सोवियत जीवनीकार कहते हैं, "बीमा कंपनी को सालाना जो भारी योगदान देना पड़ता था, वह बाद में वेन्याव्स्की के लिए लगातार वित्तीय कठिनाइयों का एक स्रोत था और एक कारण जो उन्हें असामयिक मृत्यु का कारण बना।"

शादी के बाद, वेन्याव्स्की इसाबेला को अपनी मातृभूमि ले गया। कुछ समय के लिए वे ल्यूबेल्स्की में रहे, फिर वारसॉ चले गए, जहाँ वे मोनियस्ज़को के साथ घनिष्ठ मित्र बन गए।

सार्वजनिक जीवन में तेजी से उतार-चढ़ाव के दौर में वेन्यावस्की सेंट पीटर्सबर्ग आए। 1859 में, रूसी म्यूजिकल सोसाइटी (आरएमओ) खोली गई, 1861 में सुधारों की शुरुआत हुई जिसने रूस में दासता के पूर्व तरीके को नष्ट कर दिया। उनके सभी आधे-अधूरे मन के साथ, इन सुधारों ने रूसी वास्तविकता को मौलिक रूप से बदल दिया। 60 के दशक को मुक्त करने वाले, लोकतांत्रिक विचारों के एक शक्तिशाली विकास द्वारा चिह्नित किया गया था, जिसने कला के क्षेत्र में राष्ट्रीयता और यथार्थवाद की लालसा को जन्म दिया। लोकतांत्रिक ज्ञानोदय के विचारों ने सबसे अच्छे दिमागों को आंदोलित किया, और वेन्यावस्की की उत्साही प्रकृति, जो कुछ हो रहा था, उसके प्रति उदासीन नहीं रह सकती थी। एंटोन रुबिनस्टीन के साथ, वेन्याव्स्की ने रूसी कंज़र्वेटरी के संगठन में प्रत्यक्ष और सक्रिय भाग लिया। 1860 की शरद ऋतु में, आरएमओ प्रणाली में संगीत कक्षाएं खोली गईं - कंज़र्वेटरी के अग्रदूत। "उस समय के सर्वश्रेष्ठ संगीत बल, जो सेंट पीटर्सबर्ग में थे," रुबिनस्टीन ने बाद में लिखा, "बहुत ही मध्यम भुगतान के लिए अपना श्रम और समय दिया, यदि केवल एक उत्कृष्ट कारण की नींव रखने के लिए: लेशेत्स्की, निसेन-सलोमन, वेन्याव्स्की और अन्य लोगों ने इसे लिया ... मिखाइलोव्स्की पैलेस में हमारे संगीत वर्गों में प्रति पाठ केवल एक चांदी का रूबल।

ओपन कंजर्वेटरी में, वेन्याव्स्की वायलिन और चैम्बर पहनावा की कक्षा में इसके पहले प्रोफेसर बने। अध्यापन में उनकी रुचि हो गई। उनकी कक्षा में कई प्रतिभाशाली युवा अध्ययन करते थे - के. पुतिलोव, डी. पानोव, वी. सालिन, जो बाद में प्रमुख कलाकार और संगीत के व्यक्ति बन गए। कंजर्वेटरी में लेक्चरर दिमित्री पानोव ने रूसी चौकड़ी (पानोव, लियोनोव, एगोरोव, कुज़नेत्सोव) का नेतृत्व किया; कॉन्स्टेंटिन पुतिलोव एक प्रमुख कॉन्सर्ट एकल कलाकार थे, वासिली सलिन ने खार्कोव, मॉस्को और चिसीनाउ में पढ़ाया था, और चैम्बर गतिविधियों में भी लगे हुए थे। पी। क्रास्नोकुट्स्की, बाद में एयूआर के सहायक, वेन्याव्स्की के साथ अध्ययन करना शुरू किया; I. अल्तानी ने वेन्याव्स्की की कक्षा छोड़ दी, हालांकि वह एक कंडक्टर के रूप में बेहतर जाने जाते हैं, वायलिन वादक के रूप में नहीं। सामान्य तौर पर, वेन्याव्स्की ने 12 लोगों को रोजगार दिया।

जाहिरा तौर पर, वेन्याव्स्की के पास एक विकसित शैक्षणिक प्रणाली नहीं थी और शब्द के सख्त अर्थों में शिक्षक नहीं थे, हालांकि उनके द्वारा लिखे गए कार्यक्रम, लेनिनग्राद में स्टेट हिस्टोरिकल आर्काइव में संरक्षित, इंगित करता है कि उन्होंने अपने छात्रों को एक विविध पर शिक्षित करने की मांग की प्रदर्शनों की सूची जिसमें बड़ी संख्या में शास्त्रीय कार्य शामिल थे। वी। बेसेल ने अपनी पढ़ाई के वर्षों को याद करते हुए लिखा, "उनमें और कक्षा में, एक महान कलाकार, आवेगी, बिना किसी संयम के, बिना किसी व्यवस्थितता के प्रभाव पड़ा।" लेकिन, "यह बिना कहे चला जाता है कि टिप्पणी और स्वयं प्रदर्शन, अर्थात् कठिन परिच्छेदों की कक्षा में प्रदर्शन, साथ ही प्रदर्शन के तरीकों के उपयुक्त संकेत, यह सब, एक साथ, उच्च कीमत थी। ” कक्षा में, वेन्याव्स्की एक कलाकार बने रहे, एक कलाकार जिसने अपने छात्रों को मोहित किया और उन्हें अपने नाटक और कलात्मक प्रकृति से प्रभावित किया।

शिक्षाशास्त्र के अलावा, वेन्याव्स्की ने रूस में कई अन्य कर्तव्यों का पालन किया। वह इंपीरियल ओपेरा और बैले थिएटर में ऑर्केस्ट्रा में एक एकल कलाकार थे, जो एक अदालत के एकल कलाकार थे, और एक कंडक्टर के रूप में भी काम करते थे। लेकिन, निश्चित रूप से, मुख्य रूप से वेन्यावस्की एक संगीत कार्यक्रम के कलाकार थे, उन्होंने कई एकल संगीत कार्यक्रम दिए, पहनावा में बजाया, आरएमएस चौकड़ी का नेतृत्व किया।

चौकड़ी 1860-1862 में निम्नलिखित सदस्यों के साथ खेली गई: वेन्याव्स्की, पिक्केल, वीकमैन, शुबर्ट; 1863 के बाद से, कार्ल शुबर्ट को उत्कृष्ट रूसी सेलिस्ट कार्ल यूलिविच डेविडॉव द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। थोड़े समय में, आरएमएस की सेंट पीटर्सबर्ग शाखा की चौकड़ी यूरोप में सर्वश्रेष्ठ में से एक बन गई, हालांकि वेन्याव्स्की के समकालीनों ने चौकड़ी के रूप में कई कमियों का उल्लेख किया। कलाकारों की टुकड़ी के प्रदर्शन के सख्त ढांचे के भीतर उनका रोमांटिक स्वभाव बहुत गर्म और स्वेच्छाचारी था। और फिर भी, चौकड़ी में लगातार काम ने उसे भी संगठित किया, उसके प्रदर्शन को और अधिक परिपक्व और गहरा बना दिया।

हालांकि, न केवल चौकड़ी, बल्कि रूसी संगीतमय जीवन का पूरा माहौल, ए। रुबिनस्टीन, के। डेविडॉव, एम। बालाकिरेव, एम। एक कलाकार कई मायनों में। Wienyavsky के अपने काम से पता चलता है कि तकनीकी भावपूर्ण प्रभावों में उनकी रुचि कितनी कम हो गई है और गीत के लिए उनकी लालसा तेज हो गई है।

उनके संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शनों की सूची भी बदल गई, जिसमें क्लासिक्स - चाकोन, सोलो सोनटास और बाख द्वारा पार्टिटास, बीथोवेन द्वारा वायलिन कंसर्टो, सोनटास और चौकड़ी द्वारा एक बड़े स्थान पर कब्जा कर लिया गया था। बीथोवेन के सोनाटास में, उन्होंने क्रेटज़र को प्राथमिकता दी। संभवतः, वह अपने संगीत कार्यक्रम की चमक में उसके करीब थी। वेन्याव्स्की ने बार-बार ए। रुबिनस्टीन के साथ क्रेटज़र सोनाटा बजाया, और रूस में अपने अंतिम प्रवास के दौरान, उन्होंने एक बार एस। तान्येव के साथ प्रदर्शन किया। उन्होंने बीथोवेन के वायलिन कॉन्सर्टो के लिए अपने कैडेंजस की रचना की।

वेन्याव्स्की की क्लासिक्स की व्याख्या उनके कलात्मक कौशल को गहरा करने की गवाही देती है। 1860 में, जब वे पहली बार रूस पहुंचे, तो उनके संगीत कार्यक्रमों की समीक्षाओं में पढ़ा जा सकता है: “यदि हम कड़ाई से न्याय करते हैं, तो प्रतिभा से दूर किए बिना, यह नोटिस करना असंभव नहीं है कि प्रदर्शन में अधिक शांति, कम घबराहट यहां एक होगी पूर्णता के लिए उपयोगी अतिरिक्त ”( हम मेंडेलसोहन के संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के बारे में बात कर रहे हैं)। चार साल बाद, आईएस तुर्गनेव जैसे सूक्ष्म पारखी द्वारा बीथोवेन की अंतिम चौकड़ी में से एक के उनके प्रदर्शन का आकलन पूरी तरह से अलग है। 14 जनवरी, 1864 को, तुर्गनेव ने पॉलिन वायर्डोट को लिखा: "आज मैंने बीथोवेन क्वार्टेट, ऑप सुना। 127 (मरणोपरांत), वेन्याव्स्की और डेविडोव द्वारा पूर्णता के साथ खेला गया। यह मोरिन और चेविलार्ड से काफी अलग था। जब से मैंने पिछली बार उसे सुना था तब से वीनियाव्स्की असाधारण रूप से विकसित हो गया है; उन्होंने एकल वायलिन के लिए बाख का चाकोन इस तरह बजाया कि वह अतुलनीय जोआचिम के बाद भी खुद को सुनने में कामयाब रहे।

शादी के बाद भी वेन्याव्स्की का निजी जीवन थोड़ा बदल गया। वह जरा भी शांत नहीं हुआ। अभी भी हरी जुए की मेज और महिलाओं ने उसे अपने पास बुलाया।

Auer ने Wieniawski खिलाड़ी का एक जीवंत चित्र छोड़ा। एक बार वेसबाडेन में उन्होंने एक कैसीनो का दौरा किया। "जब मैंने कैसीनो में प्रवेश किया, तो आपको क्या लगता है कि मैंने दूर से किसे देखा, अगर हेनरिक विनियाव्स्की नहीं, जो जुए की एक मेज के पीछे से मेरी ओर आया, लंबा, काले लंबे बालों के साथ एक ला लिस्केट और बड़ी गहरी अभिव्यंजक आँखें ... वह मुझे बताया कि एक हफ्ते पहले वह केन में खेला था, कि वह निकोलाई रुबिनस्टीन के साथ सेंट पीटर्सबर्ग से आया था, और उस समय जब उसने मुझे देखा, वह व्यस्त था काम जुआ टेबलों में से एक पर, एक "सिस्टम" लागू किया गया ताकि वह कम से कम समय में विस्बाडन कैसीनो के बैंक को बर्बाद करने की उम्मीद कर सके। वह और निकोलाई रुबिनस्टीन एक साथ अपनी राजधानियों में शामिल हो गए, और चूंकि निकोलाई का चरित्र अधिक संतुलित है, इसलिए वह अब अकेले खेल जारी रखता है। वेन्याव्स्की ने मुझे इस रहस्यमय "सिस्टम" के सभी विवरणों के बारे में बताया, जो उनके अनुसार बिना असफलता के संचालित होता है। उनके आगमन के बाद से," उन्होंने मुझे बताया, "लगभग दो सप्ताह पहले, उनमें से प्रत्येक ने सामान्य उद्यम में 1000 फ़्रैंक का निवेश किया है, और पहले ही दिन से यह उन्हें प्रतिदिन 500 फ़्रैंक लाभ लाता है।"

रुबिनस्टीन और वेन्याव्स्की ने Auer को भी अपने "उपक्रम" में खींच लिया। दोनों दोस्तों के "सिस्टम" ने कई दिनों तक शानदार ढंग से काम किया और दोस्तों ने एक लापरवाह और हंसमुख जीवन व्यतीत किया। "मैंने आय का अपना हिस्सा प्राप्त करना शुरू कर दिया और कुख्यात "सिस्टम" के अनुसार दिन में कई घंटे "काम" करने के लिए विस्बाडेन या बाडेन-बैडेन में एक स्थायी नौकरी पाने के लिए डसेलडोर्फ में अपना पद छोड़ने के बारे में सोच रहा था ... लेकिन ... एक दिन रुबिनस्टीन दिखाई दिया, सारा पैसा खो दिया।

- अब तुम क्या करोगे? मैंने पूछ लिया। - करना? उसने उत्तर दिया, “करने के लिए? "हम दोपहर का भोजन करने जा रहे हैं!"

वेन्याव्स्की 1872 तक रूस में रहे। उससे 4 साल पहले, यानी 1868 में, उन्होंने Auer को रास्ता देते हुए कंज़र्वेटरी छोड़ दी। सबसे अधिक संभावना है, एंटोन रुबिनस्टीन के जाने के बाद वह नहीं रहना चाहते थे, जिन्होंने कई प्रोफेसरों के साथ असहमति के कारण 1867 में निदेशक के रूप में इस्तीफा दे दिया था। वेन्याव्स्की रुबिनस्टीन के एक महान मित्र थे और जाहिर है, एंटोन ग्रिगोरिएविच के जाने के बाद कंज़र्वेटरी में जो स्थिति विकसित हुई, वह उनके लिए अस्वीकार्य हो गई। 1872 में रूस से उनके प्रस्थान के लिए, इस संबंध में, शायद, वारसॉ के गवर्नर के साथ उनकी झड़प, पोलैंड के साम्राज्य के भयंकर दमनकर्ता, काउंट एफएफ बर्ग ने एक भूमिका निभाई।

एक बार, एक कोर्ट कॉन्सर्ट में, वीनियाव्स्की को बर्ग से एक संगीत कार्यक्रम देने के लिए वारसॉ में आने का निमंत्रण मिला। हालाँकि, जब वे राज्यपाल के पास आए, तो उन्होंने यह कहते हुए उन्हें कार्यालय से बाहर कर दिया कि उनके पास संगीत कार्यक्रमों के लिए समय नहीं है। छोड़ते हुए, वेन्याव्स्की ने सहायक की ओर रुख किया:

"मुझे बताओ, क्या वायसराय आगंतुकों के लिए हमेशा इतना विनम्र होता है?" - अरे हां! शानदार सहायक ने कहा। "मेरे पास आपको बधाई देने के अलावा कोई विकल्प नहीं है," वायलिन वादक ने सहायक को अलविदा कहते हुए कहा।

जब सहायक ने बर्ग को वीनियाव्स्की के शब्दों की सूचना दी, तो वह उग्र हो गया और एक उच्च tsarist अधिकारी का अपमान करने के लिए 24 बजे अड़ियल कलाकार को वारसॉ से बाहर भेजने का आदेश दिया। Wieniawski को पूरे संगीतमय वारसॉ द्वारा फूलों के साथ विदा किया गया। लेकिन गवर्नर के साथ हुई घटना का रूसी दरबार में उनके पद पर प्रभाव पड़ा। इसलिए, परिस्थितियों की इच्छा से, वेन्यावस्की को देश छोड़ना पड़ा, जिसमें उन्होंने अपने जीवन के 12 सर्वश्रेष्ठ रचनात्मक वर्ष दिए।

एक अव्यवस्थित जीवन, शराब, एक ताश का खेल, महिलाओं ने शुरुआत में वीनियाव्स्की के स्वास्थ्य को कमजोर कर दिया। गंभीर हृदय रोग रूस में शुरू हुआ। उनके लिए और भी विनाशकारी 1872 में एंटोन रुबिनस्टीन के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका की यात्रा थी, जिसके दौरान उन्होंने 244 दिनों में 215 संगीत कार्यक्रम दिए। इसके अलावा, वेन्याव्स्की ने एक जंगली अस्तित्व का नेतृत्व करना जारी रखा। उन्होंने गायक पाओला लुक्का के साथ अफेयर शुरू किया। “संगीत कार्यक्रमों और प्रदर्शनों की जंगली लय के बीच, वायलिन वादक को जुए के लिए समय मिला। यह ऐसा था मानो वह जान-बूझकर अपना जीवन जला रहा हो, अपने पहले से ही खराब स्वास्थ्य को नहीं बख्श रहा हो।

गर्म, मनमौजी, जोश से लबरेज, क्या वेन्याव्स्की खुद को बख्श सकता था? आखिरकार, वह हर चीज में जल गया - कला में, प्रेम में, जीवन में। इसके अलावा, उनका अपनी पत्नी के साथ कोई आध्यात्मिक अंतरंगता नहीं थी। एक क्षुद्र, सम्मानित बुर्जुआ, उसने चार बच्चों को जन्म दिया, लेकिन वह नहीं कर सकती थी, और अपने परिवार की दुनिया से ऊपर नहीं बनना चाहती थी। वह केवल अपने पति के लिए स्वादिष्ट भोजन की परवाह करती थी। उसने उसे इस तथ्य के बावजूद खिलाया कि वेन्यावस्की, जो मोटा हो रहा था और दिल से बीमार था, घातक रूप से खतरनाक था। उनके पति के कलात्मक हित उनके लिए अलग-थलग रहे। इस प्रकार, परिवार में उसे कुछ भी नहीं रखा, कुछ भी उसे संतुष्टि नहीं दी। इसाबेला उसके लिए वैसी नहीं थी जैसी वियतनाम के लिए जोसफीन एडर थी, या चार्ल्स बेरियट के लिए मारिया मालीब्रान-गार्सिया थी।

1874 में वे काफी बीमार होकर यूरोप लौटे। उसी वर्ष की शरद ऋतु में, उन्हें सेवानिवृत्त विएटन के स्थान पर वायलिन के प्रोफेसर का पद संभालने के लिए ब्रसेल्स कंज़र्वेटरी में आमंत्रित किया गया था। वेन्याव्स्की सहमत हुए। अन्य छात्रों में, यूजीन यसये ने उनके साथ अध्ययन किया। हालाँकि, जब अपनी बीमारी से उबरने के बाद, विएतांग ने 1877 में कंज़र्वेटरी में लौटने की कामना की, तो वीनियाव्स्की स्वेच्छा से उनसे मिलने गए। वर्षों की लगातार यात्राएँ फिर से आ गई हैं, और यह पूरी तरह से नष्ट स्वास्थ्य के साथ है!

11 नवंबर, 1878 को वेन्याव्स्की ने बर्लिन में एक संगीत कार्यक्रम दिया। जोआचिम अपनी पूरी कक्षा को अपने संगीत कार्यक्रम में ले आया। बल पहले से ही उसे धोखा दे रहे थे, वह बैठे-बैठे खेलने को मजबूर था। संगीत समारोह के आधे रास्ते में, घुटन के दौरे ने उन्हें खेलना बंद करने के लिए मजबूर कर दिया। फिर, स्थिति को बचाने के लिए, जोआचिम ने मंच पर कदम रखा और बाख के चाकोन और कई अन्य टुकड़ों को बजाकर शाम को समाप्त किया।

वित्तीय असुरक्षा, एक बीमा पॉलिसी के लिए भुगतान करने की आवश्यकता ने वेन्याव्स्की को संगीत कार्यक्रम देना जारी रखने के लिए मजबूर किया। 1878 के अंत में, निकोलाई रुबिनस्टीन के निमंत्रण पर, वह मास्को गए। इस समय भी उनका खेल दर्शकों का मन मोह लेता है। 15 दिसंबर, 1878 को हुए संगीत कार्यक्रम के बारे में उन्होंने लिखा: "दर्शक और, जैसा कि हमें लग रहा था, कलाकार खुद सब कुछ भूल गए और उन्हें एक मुग्ध दुनिया में पहुँचाया गया।" यह इस यात्रा के दौरान था कि वेन्यावस्की ने 17 दिसंबर को तान्येव के साथ क्रेटज़र सोनाटा बजाया।

संगीत कार्यक्रम असफल रहा। फिर से, बर्लिन की तरह, कलाकार को सोनाटा के पहले भाग के बाद प्रदर्शन को बाधित करने के लिए मजबूर होना पड़ा। मॉस्को कंज़र्वेटरी के एक युवा शिक्षक अर्नो गिल्फ ने उनके लिए खेलना समाप्त कर दिया।

22 दिसंबर को, वेन्याव्स्की को कलाकारों की विधवाओं और अनाथों की मदद के लिए फंड के पक्ष में एक चैरिटी कॉन्सर्ट में भाग लेना था। सबसे पहले वह बीथोवेन कॉन्सर्टो खेलना चाहता था, लेकिन इसे मेंडेलसोहन कॉन्सर्टो के साथ बदल दिया। हालांकि, यह महसूस करते हुए कि वह अब एक प्रमुख नाटक करने में सक्षम नहीं था, उसने खुद को दो टुकड़ों तक सीमित रखने का फैसला किया - एफ प्रमुख में बीथोवेन का रोमांस और अपनी खुद की रचना की किंवदंती। लेकिन वह इस मंशा को पूरा करने में भी नाकाम रहे- रोमांस के बाद वह मंच से चले गए।

इस राज्य में, वेन्याव्स्की 1879 की शुरुआत में रूस के दक्षिण में चले गए। इस प्रकार उनका अंतिम संगीत कार्यक्रम शुरू हुआ। साथी प्रसिद्ध फ्रांसीसी गायक देसीरी आर्टॉड थे। वे ओडेसा पहुंचे, जहां दो प्रदर्शनों (9 और 11 फरवरी) के बाद वेन्याव्स्की बीमार पड़ गए। दौरे को जारी रखने का कोई सवाल ही नहीं था। वह लगभग दो महीने तक अस्पताल में रहा, कठिनाई के साथ (14 अप्रैल) एक और संगीत कार्यक्रम दिया और मास्को लौट आया। 20 नवंबर, 1879 को इस बीमारी ने फिर से वीनियाव्स्की को पछाड़ दिया। उन्हें मरिंस्की अस्पताल में रखा गया था, लेकिन प्रसिद्ध रूसी परोपकारी एनएफ वॉन मेक के आग्रह पर, 14 फरवरी, 1880 को उन्हें उनके घर में स्थानांतरित कर दिया गया, जहां उन्हें असाधारण ध्यान और देखभाल प्रदान की गई। वायलिन वादक के दोस्तों ने सेंट पीटर्सबर्ग में एक संगीत कार्यक्रम का आयोजन किया, जिससे आय बीमा पॉलिसी के भुगतान के लिए चली गई और वीनियाव्स्की परिवार को बीमा प्रीमियम प्रदान किया। संगीत कार्यक्रम में एजी और एनजी रुबिनस्टीन, के. डेविडॉव, एल. एउर, वायलिन वादक के भाई जोज़ेफ़ वीनियाव्स्की और अन्य प्रमुख कलाकारों ने भाग लिया।

31 मार्च, 1880 को वेन्याव्स्की की मृत्यु हो गई। पी. त्चैकोव्स्की वॉन मेक ने लिखा, "हमने उनमें एक अद्वितीय वायलिन वादक को खो दिया," और एक बहुत ही प्रतिभाशाली संगीतकार। इस संबंध में, मैं वीनियाव्स्की को बहुत समृद्ध उपहार मानता हूं। उनकी आकर्षक किंवदंती और सी-नाबालिग संगीत कार्यक्रम के कुछ हिस्से एक गंभीर रचनात्मक प्रतिभा की गवाही देते हैं।

3 अप्रैल को मास्को में एक स्मारक सेवा आयोजित की गई थी। एन। रुबिनस्टीन के निर्देशन में, बोल्शोई थिएटर के ऑर्केस्ट्रा, गाना बजानेवालों और एकल कलाकारों ने मोजार्ट की रिक्विम का प्रदर्शन किया। फिर वीनियाव्स्की की राख के साथ ताबूत को वारसॉ ले जाया गया।

अंतिम संस्कार का जुलूस 8 अप्रैल को वारसॉ पहुंचा। शहर में मातम छा गया। “सेंट क्रॉस के बड़े चर्च में, शोक के कपड़े में पूरी तरह से असबाबवाला, एक ऊंचे हार्स पर, चांदी के लैंप और जलती हुई मोमबत्तियों से घिरा हुआ, एक ताबूत को आराम दिया, बैंगनी मखमल में असबाबवाला और बड़े पैमाने पर फूलों से सजाया गया। ताबूत पर और रथी की सीढ़ियों पर अद्भुत माल्यार्पण किया गया। ताबूत के बीच में महान कलाकार का वायलिन रखा था, सभी फूलों और शोक घूंघट में। पोलिश ओपेरा के कलाकारों, कंज़र्वेटरी के विद्यार्थियों और संगीत समाज के सदस्यों ने मोनियस्ज़को की रिक्विम की भूमिका निभाई। चेरुबिनी द्वारा "एवे, मारिया" के अपवाद के साथ, केवल पोलिश संगीतकारों द्वारा काम किया गया था। युवा, प्रतिभाशाली वायलिन वादक जी। बार्टसेविच ने अंग संगत के साथ वास्तव में कलात्मक रूप से वेन्याव्स्की की काव्य कथा का प्रदर्शन किया।

तो पोलिश राजधानी ने कलाकार को उसकी अंतिम यात्रा पर देखा। उन्हें अपनी इच्छा के अनुसार दफनाया गया था, जिसे उन्होंने अपनी मृत्यु से पहले बार-बार पोवोज़्नकोव्स्की कब्रिस्तान में व्यक्त किया था।

एल. राबेनी