डबल बास: उपकरण, रचना, इतिहास, ध्वनि, उपयोग का विवरण

डबल बास तार, धनुष के परिवार से संबंधित एक संगीत वाद्ययंत्र है, यह इसकी कम ध्वनि और बड़े आकार से अलग है। इसमें समृद्ध संगीत संभावनाएं हैं: एकल प्रदर्शन के लिए उपयुक्त, यह एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है।

डबल बास डिवाइस

डबल बास के आयाम 2 मीटर ऊंचाई तक पहुंचते हैं, उपकरण में निम्नलिखित भाग होते हैं:

• चौखटा। लकड़ी, जिसमें 2 डेक होते हैं, एक खोल के साथ पक्षों पर बांधा जाता है, औसत लंबाई 110-120 सेंटीमीटर होती है। मामले का मानक आकार 2 अंडाकार (ऊपरी, निचला) है, उनके बीच एक संकरा स्थान होता है जिसे कमर कहा जाता है, सतह पर कर्ल के रूप में दो गुंजयमान छेद होते हैं। अन्य विकल्प संभव हैं: नाशपाती के आकार का शरीर, गिटार और इसी तरह।
• गरदन। शरीर से जुड़े, इसके साथ तार खिंचे हुए हैं।
• स्ट्रिंग धारक। यह मामले के निचले भाग में स्थित है।
• स्ट्रिंग स्टैंड। यह टेलपीस और गर्दन के बीच, लगभग शरीर के मध्य में स्थित होता है।
• तार। ऑर्केस्ट्रा मॉडल अनिवार्य तांबे की घुमावदार के साथ धातु या सिंथेटिक सामग्री से बने 4 मोटे तारों से लैस हैं। शायद ही कभी ऐसे मॉडल होते हैं जिनमें 3 या 5 तार होते हैं।
• गिद्ध। गर्दन के अंत को ट्यूनिंग खूंटे के साथ एक सिर के साथ ताज पहनाया जाता है।
• शिखर। बड़े आकार के मॉडल के लिए डिज़ाइन किया गया: आपको ऊंचाई को समायोजित करने, संगीतकार के विकास के लिए डिज़ाइन को समायोजित करने की अनुमति देता है।
• सिर झुकाना। कॉन्ट्राबास के लिए एक आवश्यक अतिरिक्त। भारी, मोटे तारों के कारण इसे अपनी उंगलियों से बजाना संभव है, लेकिन मुश्किल है। आधुनिक डबल बेसिस्ट 2 प्रकार के धनुषों में से चुन सकते हैं: फ्रेंच, जर्मन। पहले की लंबाई अधिक होती है, जो प्रतिद्वंद्वी को पैंतरेबाज़ी, लपट में पीछे छोड़ देता है। दूसरा भारी, छोटा, लेकिन प्रबंधन में आसान है।

एक अनिवार्य विशेषता एक कवर या केस है: 10 किलो तक वजन वाले मॉडल को ले जाना समस्याग्रस्त है, कवर मामले को नुकसान को रोकने में मदद करता है।

डबल बास कैसा लगता है?

डबल बास रेंज लगभग 4 सप्तक है। व्यवहार में, मूल्य बहुत कम है: उच्च ध्वनियाँ केवल कलाप्रवीण व्यक्ति कलाकारों के लिए उपलब्ध हैं।

उपकरण कम, लेकिन कानों के लिए सुखद ध्वनि उत्पन्न करता है, जिसमें एक सुंदर, विशेष रूप से रंगीन समय होता है। मोटे, मखमली डबल बास टोन बेससून, टुबा और आर्केस्ट्रा वाद्ययंत्रों के अन्य समूहों के साथ अच्छी तरह से चलते हैं।

डबल बास की संरचना इस प्रकार हो सकती है:

• आर्केस्ट्रा - तार चौथे में ट्यून किए जाते हैं;
• सोलो - स्ट्रिंग ट्यूनिंग एक टोन अधिक हो जाती है।

डबल बेस के प्रकार

उपकरण आकार में भिन्न होते हैं। कुल मिलाकर मॉडल जोर से आवाज करते हैं, लघु वाले कमजोर लगते हैं, अन्यथा मॉडल की विशेषताएं समान होती हैं। पिछली शताब्दी के 90 के दशक तक, कम आकार के डबल बास व्यावहारिक रूप से नहीं बनाए गए थे। आज आप 1/16 से 3/4 के आकार में नमूने खरीद सकते हैं।

ऑर्केस्ट्रा के बाहर खेलने वाले संगीतकारों के लिए छात्रों, संगीत स्कूलों के छात्रों के लिए छोटे मॉडल तैयार किए गए हैं। मॉडल की पसंद किसी व्यक्ति की ऊंचाई और आयामों पर निर्भर करती है: एक प्रभावशाली संरचना पर, केवल बड़े निर्माण का संगीतकार ही पूरी तरह से संगीत बजा सकता है।

कम किए गए यंत्र पूर्ण ऑर्केस्ट्रल भाइयों के समान दिखते हैं, केवल समय के रंग और ध्वनि में भिन्न होते हैं।

डबल बास इतिहास

इतिहास डबल बास वायोला को बुलाता है, जो डबल बास के पूर्ववर्ती पुनर्जागरण के दौरान पूरे यूरोप में फैल गया। इस पांच-स्ट्रिंग उपकरण को इतालवी मूल के मास्टर मिशेल टोडिनी द्वारा आधार के रूप में लिया गया था: उन्होंने निचले तार (सबसे कम) और अंगुलियों पर फ्रेट्स को हटा दिया, जिससे शरीर अपरिवर्तित रह गया। एक स्वतंत्र नाम प्राप्त करने के बाद नवीनता अलग तरह से लग रही थी - डबल बास। निर्माण का आधिकारिक वर्ष 1566 है - साधन का पहला लिखित उल्लेख इसके पहले का है।

उपकरण का विकास और सुधार अमती वायलिन निर्माताओं के बिना नहीं था, जिन्होंने शरीर के आकार और संरचना के आयामों के साथ प्रयोग किया था। जर्मनी में, बहुत छोटे, "बीयर बेस" थे - उन्होंने उन्हें ग्रामीण छुट्टियों में, बार में बजाया।

XVIII सदी: ऑर्केस्ट्रा में डबल बास एक निरंतर भागीदार बन जाता है। इस अवधि की एक अन्य घटना डबल बास (ड्रैगोनेटी, बोत्तेसिनी) पर एकल भागों को बजाने वाले संगीतकारों की उपस्थिति है।

XNUMX वीं शताब्दी में, एक ऐसा मॉडल बनाने का प्रयास किया गया जो न्यूनतम संभव ध्वनियों को पुन: उत्पन्न करता हो। चार मीटर के ऑक्टोबास को फ्रेंचमैन Zh-B द्वारा डिजाइन किया गया था। वुइल्यूम। प्रभावशाली वजन, अत्यधिक आयामों के कारण, नवाचार का व्यापक रूप से उपयोग नहीं किया गया था।

बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, प्रदर्शनों की सूची, साधन की संभावनाओं का विस्तार हुआ। इसका उपयोग जैज़, रॉक एंड रोल और संगीत की अन्य आधुनिक शैलियों के कलाकारों द्वारा किया जाने लगा। पिछली शताब्दी के 20 के दशक में इलेक्ट्रिक बेस की उपस्थिति को ध्यान देने योग्य है: हल्का, अधिक प्रबंधनीय, अधिक आरामदायक।

खेलने की तकनीक

स्ट्रिंग प्रकार के उपकरणों का जिक्र करते हुए, डबल बास ध्वनि निकालने के 2 संभावित तरीके सुझाता है:

• धनुष;
• उंगलियों।

नाटक के दौरान, एकल कलाकार खड़ा होता है, ऑर्केस्ट्रा सदस्य उसके बगल में एक स्टूल पर बैठता है। संगीतकारों के लिए उपलब्ध तकनीकें वायलिन वादकों द्वारा उपयोग की जाने वाली तकनीकों के समान हैं। डिजाइन की विशेषताएं, धनुष का गंभीर वजन और उपकरण ही मार्ग और तराजू को बजाना मुश्किल बनाते हैं। सबसे अधिक इस्तेमाल की जाने वाली तकनीक को पिज़िकैटो कहा जाता है।

उपलब्ध संगीत स्पर्श:

• विवरण - धनुष को घुमाकर, उसकी दिशा बदलकर लगातार कई नोट निकालना;
• staccato - धनुष के ऊपर और नीचे की झटकेदार गति;
• कांपोलो - एक ध्वनि की बार-बार पुनरावृत्ति;
• लेगाटो - ध्वनि से ध्वनि तक एक सहज संक्रमण।

का प्रयोग

सबसे पहले, यह वाद्य यंत्र एक आर्केस्ट्रा है। उनकी भूमिका अन्य स्ट्रिंग "सहयोगियों" के खेलने के लिए लयबद्ध आधार बनाने के लिए, सेलोस द्वारा बनाई गई बास लाइनों को बढ़ाना है।

आज, एक ऑर्केस्ट्रा में 8 डबल बास हो सकते हैं (तुलना के लिए, वे एक के साथ संतुष्ट हुआ करते थे)।

नई संगीत शैलियों की उत्पत्ति ने जैज़, देश, ब्लूज़, ब्लूग्रास, रॉक में वाद्य यंत्र का उपयोग करना संभव बना दिया। आज इसे अपरिहार्य कहा जा सकता है: यह पॉप कलाकारों, गैर-मानक, दुर्लभ शैलियों के संगीतकारों, अधिकांश ऑर्केस्ट्रा (सैन्य से कक्ष वाले) द्वारा सक्रिय रूप से उपयोग किया जाता है।