चार्ल्स इवेस |

चार्ल्स इवेस

शायद, अगर XX सदी की शुरुआत के संगीतकार। और प्रथम विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर, उन्होंने सीखा कि संगीतकार सी। इवेस अमेरिका में रहते हैं और उनकी रचनाओं को सुना, उन्होंने उन्हें एक तरह का प्रयोग, एक जिज्ञासा के रूप में माना होगा, या उन्होंने बिल्कुल भी ध्यान नहीं दिया होगा: वह खुद और वह मिट्टी जिस पर वह उगा है। लेकिन तब इवेस को कोई नहीं जानता था - बहुत लंबे समय तक उन्होंने अपने संगीत को बढ़ावा देने के लिए कुछ भी नहीं किया। इवेस की "खोज" केवल 30 के दशक के अंत में हुई, जब यह पता चला कि नवीनतम संगीत लेखन के कई (और, इसके अलावा, बहुत अलग) तरीके ए के युग में एक मूल अमेरिकी संगीतकार द्वारा पहले ही परीक्षण किए जा चुके थे। स्क्रिप्बिन, सी. डेब्यूसी और जी. महलर। जब तक इवेस प्रसिद्ध हुए, तब तक उन्होंने कई वर्षों तक संगीत की रचना नहीं की थी और गंभीर रूप से बीमार होने के कारण उन्होंने बाहरी दुनिया से संपर्क काट दिया था। "एक अमेरिकी त्रासदी" ने इवेस के भाग्य को उनके समकालीनों में से एक कहा। इवेस का जन्म एक सैन्य कंडक्टर के परिवार में हुआ था। उनके पिता एक अथक प्रयोगकर्ता थे - यह विशेषता उनके बेटे के पास चली गई, (उदाहरण के लिए, उन्होंने दो ऑर्केस्ट्रा को अलग-अलग काम करने के लिए एक-दूसरे की ओर जाने का निर्देश दिया।) उनके काम का "खुलापन", जो अवशोषित हो गया, शायद, सब कुछ जो चारों ओर लग रहा था। उनकी कई रचनाओं में प्यूरिटन धार्मिक भजनों की गूँज, जैज़, मिन्स्ट्रेल थिएटर ध्वनि है। एक बच्चे के रूप में, चार्ल्स को दो संगीतकारों - जेएस बाख और एस। फोस्टर (इवेस के पिता के एक दोस्त, एक अमेरिकी "बार्ड", लोकप्रिय गीतों और गाथागीतों के लेखक) के संगीत पर लाया गया था। संगीत के प्रति किसी भी घमंडी रवैये के लिए गंभीर, विदेशी, विचारों और भावनाओं की उदात्त संरचना, इवेस बाद में बाख के समान होंगे।

इवेस ने एक सैन्य बैंड के लिए अपना पहला काम लिखा (उन्होंने इसमें ताल वाद्य यंत्र बजाया), 14 साल की उम्र में वह अपने गृहनगर में एक चर्च के आयोजक बन गए। लेकिन उन्होंने थिएटर में पियानो भी बजाया, रैगटाइम और अन्य टुकड़ों में सुधार किया। येल विश्वविद्यालय (1894-1898) से स्नातक होने के बाद, जहां उन्होंने एक्स पार्कर (रचना) और डी बक (अंग) के साथ अध्ययन किया, इवेस न्यूयॉर्क में एक चर्च आयोजक के रूप में काम करता है। फिर कई सालों तक उन्होंने एक बीमा कंपनी में क्लर्क के रूप में काम किया और बड़े चाव से किया। इसके बाद, 20 के दशक में, संगीत से दूर होकर, इवेस एक सफल व्यवसायी और बीमा पर एक प्रमुख विशेषज्ञ (लोकप्रिय कार्यों के लेखक) बन गए। इवेस की अधिकांश रचनाएँ आर्केस्ट्रा और चैम्बर संगीत की शैलियों से संबंधित हैं। वह पाँच सिम्फनी, ओवरचर, ऑर्केस्ट्रा के लिए कार्यक्रम (न्यू इंग्लैंड में तीन गाँव, डार्क में सेंट्रल पार्क), दो स्ट्रिंग चौकड़ी, वायलिन के लिए पाँच सोनटास, पियानोफोर्टे के लिए दो, अंग के लिए टुकड़े, गाना बजानेवालों और 100 से अधिक के लेखक हैं। गाने। इवेस ने अपने अधिकांश प्रमुख कार्यों को लंबे समय तक, कई वर्षों में लिखा। दूसरे पियानो सोनाटा (1911-15) में, संगीतकार ने अपने आध्यात्मिक पूर्ववर्तियों को श्रद्धांजलि दी। इसके प्रत्येक भाग में अमेरिकी दार्शनिकों में से एक का चित्र दर्शाया गया है: आर। एमर्सन, एन। हॉथोर्न, जी। टोपो; संपूर्ण सोनाटा उस स्थान का नाम रखता है जहां ये दार्शनिक रहते थे (कॉनकॉर्ड, मैसाचुसेट्स, 1840-1860)। उनके विचारों ने इवेस के विश्वदृष्टि का आधार बनाया (उदाहरण के लिए, मानव जीवन को प्रकृति के जीवन में विलय करने का विचार)। इवेस की कला एक उच्च नैतिक दृष्टिकोण की विशेषता है, उनके निष्कर्ष कभी भी विशुद्ध रूप से औपचारिक नहीं थे, लेकिन ध्वनि की प्रकृति में निहित छिपी संभावनाओं को प्रकट करने का एक गंभीर प्रयास था।

अन्य संगीतकारों से पहले, इवेस अभिव्यक्ति के कई आधुनिक साधनों के पास आए। अलग-अलग ऑर्केस्ट्रा के साथ उनके पिता के प्रयोगों से, पॉलीटोनलिटी (कई चाबियों की एक साथ लगने वाली आवाज़), सराउंड, "स्टीरियोस्कोपिक" साउंड और एलेटोरिक्स (जब संगीत का पाठ कठोर रूप से तय नहीं होता है, लेकिन हर बार तत्वों के संयोजन से उत्पन्न होता है) का सीधा रास्ता है नए सिरे से, मानो संयोग से)। इवेस की अंतिम प्रमुख परियोजना (अधूरी "विश्व" सिम्फनी) में अंतरिक्ष में विभिन्न बिंदुओं पर, पहाड़ों में, खुली हवा में ऑर्केस्ट्रा और गाना बजानेवालों की व्यवस्था शामिल थी। सिम्फनी के दो भागों (पृथ्वी का संगीत और आकाश का संगीत) को ... एक साथ, लेकिन दो बार बजना था, ताकि श्रोता बारी-बारी से प्रत्येक पर अपना ध्यान केंद्रित कर सकें। कुछ कामों में, इवेस ने ए। स्कोनबर्ग की तुलना में पहले आटोनल संगीत के धारावाहिक संगठन से संपर्क किया।

ध्वनि पदार्थ के आंत्र में घुसने की इच्छा ने इवेस को एक चौथाई-स्वर प्रणाली के लिए प्रेरित किया, जो शास्त्रीय संगीत के लिए पूरी तरह से अज्ञात है। वह दो पियानो (उचित रूप से ट्यून किए गए) और एक लेख "क्वार्टर टोन इंप्रेशन" के लिए तीन क्वार्टर टोन टुकड़े लिखता है।

इवेस ने संगीत रचना के लिए 30 से अधिक वर्षों को समर्पित किया, और केवल 1922 में अपने स्वयं के खर्च पर कई रचनाएँ प्रकाशित कीं। अपने जीवन के पिछले 20 वर्षों के लिए, इवेस ने सभी व्यवसायों से संन्यास ले लिया है, जो अंधेपन, हृदय रोग और तंत्रिका तंत्र को बढ़ाने में मदद करता है। 1944 में, इवेस के 70वें जन्मदिन के उपलक्ष्य में, लॉस एंजिल्स में एक जयंती समारोह आयोजित किया गया था। हमारे सदी के सबसे बड़े संगीतकारों द्वारा उनके संगीत की बहुत सराहना की गई। I. स्ट्राविंस्की ने एक बार कहा था: "इवेस के संगीत ने मुझे अमेरिकी पश्चिम का वर्णन करने वाले उपन्यासकारों से अधिक बताया ... मैंने इसमें अमेरिका की एक नई समझ की खोज की।"

के. जेनकिन